Alegoría de la vanidad

La Alegoría de la vanidad de Antonio de Pereda es una vanitas, un género de bodegón que reflexiona sobre la brevedad de la vida y lo efímero de los placeres y posesiones terrenales. La composición se organiza en dos mesas enfrentadas. La de la izquierda, desnuda, reúne cráneos, una armadura, un mosquete, libros, naipes, un reloj de arena y un candelabro cuya llama se ha apagado; en conjunto habla de la muerte como límite de los logros militares y del saber. La de la derecha, cubierta por un mantel rojo, acumula riquezas y lujos: monedas de oro y plata, cadenas, collares, un reloj con forma de torre y una esfera terrestre. En el centro del plano posterior, un ángel silencioso mira al espectador y señala el globo mientras sostiene un camafeo con la efigie de Carlos V. Esa imagen sugiere que incluso el señor del mundo está sujeto al paso del tiempo, en una época en que el imperio español ya mostraba signos de declive. Pereda combina así una advertencia moral con una lectura del poder político, y el ángel funciona como voz que invita a meditar sobre la vanidad de todo lo material.

Pintor

Antonio de Pereda

Fecha

1654

Técnica

óleo, lienzo

Medidas

1395 × 1740 cm

Museo

Museo de Historia del Arte de Viena, Viena

Género

vanitas

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