Parnaso

El Parnaso de Andrea Mantegna fue concebido como una de las primeras decoraciones de un conjunto pictórico destinado al estudio de Isabel de Este en el Castillo de San Jorge de Mantua. La interpretación tradicional, basada en un poema de Battista Fiera, identifica la escena con el Parnaso y la culmina en una alegoría: Isabel aparece como Venus y su esposo, Francisco Gonzaga, como Marte, bajo cuyo reinado florecen las artes representadas por Apolo y las Musas. En primer término, Venus y Marte se unen ante un lecho simbólico bajo un arco de roca natural, mientras Anteros bendice la pareja y Cupido, desarmado, apunta con una cerbatana a Vulcano, ocupado en su fragua. La figura de Venus, inspirada en la estatuaria antigua, resulta sin embargo muy humana por su carnación luminosa, en contraste con la coraza dorada de Marte. En el claro, Apolo toca la lira y las nueve Musas danzan con un ritmo de líneas ondulantes que muestra la habilidad de Mantegna para ordenar un grupo numeroso. Pegaso, en primer plano a la derecha, golpea el suelo con su casco y hace brotar la fuente Hipocrene, que alimenta las cascadas del monte Helicón, al fondo. La obra sufrió repintes posteriores a la muerte del artista, probablemente atribuibles a Lorenzo Leonbruno, que afectaron sobre todo a las cabezas de las Musas y al paisaje.

Pintor

Andrea Mantegna

Fecha

1500

Técnica

témpera, óleo, lienzo

Medidas

159 × 192 cm

Museo

Museo del Louvre, París

Movimiento

Primer Renacimiento

Género

pintura mitológica

Representa

limón, Mercurio, manantial, arco de triunfo, arma arrojadiza, Pegaso, Myrtus, escoba

Compartir:FacebookWhatsApp